ie Show gestaltete Fabrizio Senoner, der seine Performance aus dem Inneren eines mit milchigen Plastikfolien beklebten Kubus mit Sprühdosen, Assistent und Bluetooth-Box absolvierte. Dabei erzwingt die kurze Distanz im Würfel das Sprühen mit sehr viel Farbe, so dass Motive verlaufen und ohnehin nur kurz Bestand haben. Ein wenig ist die zu übertrieben dramatischer Musik, etwa von den Stadionrockern „Muse“, mit tänzerischem Gestus ausgeführte Performance auch Story-Telling, die bei konkreten Motiven anfängt und dann weiterspinnt oder abstrahiert: Von den Dinosauriern zu deren Ende, zum Kind im Mutterleib und weiter zur Begegnung zweier händehaltender Personen, die sich im Nichts einer kompletten Übersprühung verlieren und ineinander überlaufen. Nach Ende der Performance übernahm die Cover-Band Urania Guitars die klangliche Umrahmung am Buffet und die Besucher machten sich auf den Weg durch die langgestreckten Gärten des Hofs, die halbwildes Terrain und englischen Rasen umfassen.

Einiges, wie der Fotowürfel von Christian Martinelli könnte einen Begleittext oder eine Erklärung vertragen, zumal es lästig ist, sich diese Informationen vor Ort, wahrscheinlich am Smartphone-Display selbst einzuholen. Für sich ermöglicht der Garten vor allem ein ästhetisches Kunsterleben, einiges leitet den Betrachter auch mit, mehr oder weniger gut gewählten Werktiteln, die man sprechend nennen darf. Lukas Mayrs Goldkugel gibt mit „Du bist alles und alles bist du“ seiner Kugelskulptur einen Schlageranstrich über dem Goldlack, Michael Defner schickt seine Betonskultpturen entlang des Weges als „Beduinen“ auf die Reise, „Nur das vergänglich ist wertvoll“ markiert eine schlanke Skulptur aus Holz in verschiedenen Stadien der Verwitterung als vollkommen.

Mit einem Titel einen Künstler oder eine Künstlerin kennen zu lernen ist aber dennoch zu wenig und man stellt sich die Frage, warum an einem Ort mit so viel Raum nicht auch Platz gefunden wird für (kritische) Begleittexte. So ließe sich Distanz vielleicht noch um eine weitere Dimension verringern. Man legt im Freien auf den Wegen durch das Grün des Gartens etwas von den Berührungsängsten ab, die man vielleicht in institutionelleren Kunststätten verspürt und begegnet den Werken unvoreingenommen, wenn auch nur kurz.